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公共关系/信息文件

大田区文化艺术信息纸“ ART bee HIVE” vol.19 + bee!

 

发行于2024/7/1

vol.19 夏季刊PDF

 

大田区文化艺术信息纸“ ART bee HIVE”是季度新闻纸,其中包含大田区文化促进协会于2019年秋季新发布的有关当地文化和艺术的信息。
“ BEE HIVE”是指蜂箱。
我们将与公开招募的病房记者“ Mitsubachi Corps”一起收集艺术信息并将其传递给所有人!
在“ +蜜蜂!”中,我们将发布无法在纸上介绍的信息。

艺术人:青山悟+蜜蜂!

艺术场所:Atelier Hirari + 蜜蜂!

未来关注EVENT+蜜蜂!

艺术人+蜜蜂!

艺术可以弥合分歧。
“艺术家青山悟”

艺术家青山悟在下丸子设有工作室,并积极参与大田区的艺术活动。我使用工业缝纫机使用独特的刺绣方法来展示我的作品。我们向青山先生询问了他的艺术,他的作品主要关注人类本质的变化以及机械化带来的工作。

青山女士在她的工作室里使用她最喜欢的缝纫机

她利用自家培养的编织和刺绣技艺,进入了艺术的世界。

请告诉我们您与艺术的相遇。

“我的祖父是尼卡展览的画家。我第一次接触艺术是当我还是个孩子的时候,我被带去参观展览,看着祖父画画。直到我进入大学,我才接触到所谓的当代艺术。我进入伦敦大学金史密斯学院,是在YBA(英国青年艺术家)时代,90世纪XNUMX年代的伦敦是我第一次接触当代艺术。

是什么让您选择学习纺织艺术?

「本来想读美术系,但因为名额太多没能考上(笑)。进入纺织艺术系后,发现和我想象的完全不一样。我想学纺织设计就像在日本的学校一样。那不是一个学习的地方。用纺织品练习美术。在男性主导的艺术史上,她与女权运动*联系在一起,并利用她在家里培养的技术进入了艺术世界。我不知道这是我要找的部门,但直到我进去才意识到。”

为什么选择使用工业缝纫机进行刺绣作为表达方式?

“进入纺织艺术系,你会体验到所有与纺织有关的技艺,包括手工刺绣、机绣、丝印、针织、编织、挂毯等,其中,我最喜欢的就是缝纫机。同学都是女性。由于系的性质,只有女学生,所以无论男人做什么都有自己的意义。对我来说,很容易想知道这是什么意义。”

《不知从何而来的新闻(劳动节)》(2019) 照片:Kei Miyajima ©AOYAMA Satoru 由 Mizuma Art Gallery 提供

劳动是缝纫机所拥有的语言之一。

青山先生,您能谈谈您的主题“劳动与艺术的关系”吗?

“我认为劳动首先是缝纫机所拥有的语言之一。缝纫机是劳动的工具。更重要的是,它们在历史上一直是女性劳动的工具。这门课程也在过程中讲述了女权主义。在研究英国工艺美术运动时*,当时代从手工劳动转向机器劳动时,劳动不可避免地成为一个关键词。

从您活动开始以来,这就是您的主题吗?

“十多年前,我第一次将劳动定义为一个概念。当时,正值雷曼冲击*时期。我周围的每个人都开始说,‘资本主义的终结已经到来。’”在此之前,有一点艺术品泡沫,现在那些收藏家不再感兴趣了,我感到了危机。”

“一个对艺术有敏感性的理性人会停止使用机器”(2023)绣在涤纶上

使用旧机器总是会引起对新技术的批评。

有手工缝纫机,有手动缝纫机,有电动缝纫机,还有电脑缝纫机。我认为缝纫机是一个非常有趣的工具,因为机器和手工之间的界限随着时间的推移而变化。

“没错,我的最新作品之一是直接来自威廉·莫里斯(William Morris)的一本平装书的刺绣,他领导了艺术和手工艺运动。当你打开一张贴有便利贴的页面时,线条会通过发光线脱颖而出。这是我从学生时代起就一直在读的一本书,或者更确切地说,我时不时地参考它。它说,“一个对艺术有鉴赏力的理性人不会使用机器。”——对于莫里斯来说,工艺美术运动是手工艺的复兴,作为对资本主义日益机械化的批判。对于莫里斯来说,工艺美术运动是手工艺和社会运动之间的联系。另一方面,正如麦克卢汉*所说,“以前的运动”。技术变成了艺术。“如今,即使是手工完成的老式缝纫机刺绣也被视为精美的手工作品。”

莫里斯看到的机器劳动​​力不再是机器劳动力。

“尽管如此,手工刺绣的意义依然没有改变。人类手工的美在于人性本身,它达到了美本身的程度。缝纫机的有趣之处在于它们的矛盾和意义。”缝纫机,我从学生时代就开始使用,对我来说非常重要,而使用旧机器总是会引起对新技术的批评,这就是我选择缝纫机的原因。”

通过不同的艺术语言,不同价值观的人可以相互交流。

您目前使用的缝纫机有多少年了?

“这是一台工业缝纫机,估计可以追溯到 1950 世纪 XNUMX 年代。然而,即使是这台缝纫机也是一种很快就会消失的工具。这台缝纫机是水平摆动缝纫机*。当你把它握在手里时,你可以画出锯齿形的粗线,但是,也有工匠可以处理这个缝纫机已经不再生产了,现在一切都数字化了,所以我想知道电脑缝纫机是否可以做这台缝纫机。我认为这不仅仅是对资本主义的批评,而且是一个可以引发批评的工具。”

批评和批评有什么区别?

“批评造成分裂。批评是不同的。艺术是一种与文字不同的语言。通过艺术的不同语言,不同价值观的人应该能够相互交流。这有点太浪漫了。但是,我相信,艺术的作用和功能是消解而不是创造分裂。我认为只有一个入口的作品是无聊的。

《N 先生的屁股》(2023)

到目前为止,我的主题一直是劳动,但从某种意义上说,它只是一个“概念”。

在冠状病毒大流行期间,您使用衬衫和夹克来展示作品,这些衬衫和夹克实际上可以作为画布穿着。您如何看待生活与艺术的关系?

“下丸子是一个有很多小工厂的地区。这个工作室周围也是一个小工厂。后面是一家经营了30年的家庭经营工厂,生产空调零件。由于冠状病毒,当时他的儿子接管了公司,但工厂倒闭了,作品后面贴了一个牌子,宣布工厂破产了。这是我的作品。以工厂门口发现的烟头为基础创作的作品。这个作品是根据工厂老板可能抽过的香烟来创作的。我也被独自留在这个角落,感到不安。”

感觉就像日常生活的一部分变成了一件艺术品。

“疫情期间,我经常和工厂工人谈论最近工作有多辛苦。突然,所有的人都消失了,所有的机器设备都被留下了。我一直在根据这个主题做艺术,但在从某种意义上说,这只是一个概念。说实话,我在想是否能够将它与我自己的生活联系起来,生活和工作的问题变成了我自己的问题。这个烟头,可以这么说。其他人们这不是很不幸吗?把别人的不幸当作作品来创作,会有一定的负罪感。是的,这可能发生在我身上,而且现在整个日本都在发生。如果我有能力创作一件艺术品,我想我会把它变成一件艺术品。 ”

《玫瑰》(2023) 照片:Kei Miyajima ©AOYAMA Satoru 由 Mizuma Art Gallery 提供

艺术的作用可能不只限于此时此刻,而是100年后。

请谈谈审美意识与意识形态的联系。

“我认为威廉·莫里斯是一位艺术家,他展示了审美意识和社会运动之间的联系。现在有一种趋势,艺术不一定是美丽的,但我仍然认为拥有一些我不美丽的东西是件好事。意思是喝酒,但美丽的东西和不那么美丽的东西都有价值。比如我的烟草作品不一定涉及美,但从某种意义上说,它们像我的玫瑰作品一样具有审美性。2011年,我做了一个作品。简单的玫瑰花,尤其是在地震那一年,以美学为基础创作作品的艺术家这样说,让我感到有点不舒服。从积极的角度来说,艺术的作用不仅仅是为了此时此刻,也许是为了。我认为100年后情况会有所不同。”

事实上,当我们接触100、1000年前的艺术时,我们会有新的发现。

“关于艺术的负面声音在蔓延,每个人都在说这样的话,所以我决定创作一部只关于美学的作品,并留下一部当年只关于美学的作品,这是我开始做的一个系列。很久以前,但现在回想起来,2011年我只做了6件作品,目的只是专注于玫瑰。如果说玫瑰是基于审美的作品,那么烟草作品则完全相反。污垢,它是一种会消失的东西,它是垃圾,我认为有很多东西可以触及这两者。”

展览现场(“献给无名刺绣者”(2015年,三潴美术馆) 照片:Kei Miyajima ©AOYAMA Satoru 由三潴美术馆提供

你自己的概念=动机很重要,而不是大写字母的概念。

当代艺术有一部分是必须保证其思想品质的。

“例如,当我做刺绣时,人们会想,‘为什么要刺绣?’它的‘为什么’和‘意义’反映在我身上。我告诉那些想要成为的年轻人的话艺术家们,重要的是你自己的理念,而不是所谓的大写的理念。而是所谓的动力。你为什么要做这个?那个动力有多大?我认为是有动力去的紧迫感。动机正在接受考验。”

“为了保持这种动力,接触各种哲学和思想以及社会问题是必不可少的。艺术家的生命很长。我今年已经50岁了,但有可能我为了在漫长的艺术家生涯中保持新鲜感和动力,我还没有完成一半,我必须保持警惕,读书,在城里走走,看看发生了什么(笑)。

*YBA(英国青年艺术家):1990世纪1992年代在英国崭露头角的艺术家的总称。它取自 XNUMX 年在伦敦萨奇画廊举办的同名展览。
*达米安·赫斯特(Damien Hirst):1965年出生于英国的当代艺术家。他以其在死亡中赋予生命感的作品而闻名,其中包括《生者心中死亡的物理不可能性》(1991),其中一条鲨鱼在一个巨大的水族箱中浸泡在福尔马林中。 1995年,他获得特纳奖。
*女权运动:以妇女解放思想为基础,旨在将人们从一切形式的性别歧视中解放出来的社会运动。
*工艺美术运动:威廉·莫里斯领导的十九世纪英国设计运动。他们抵制工业革命后的机械文明,主张复兴手工艺、手工艺的社会性和实用性,主张生活与艺术的统一。
*雷曼冲击:始于2008年9月15日美国投资银行雷曼兄弟破产,导致全球金融危机和经济衰退的现象。
*威廉·莫里斯:生于 1834 年,卒于 1896 年。 19世纪英国纺织设计师、诗人、奇幻作家、社会主义活动家。工艺美术运动的领导者。他被称为“现代设计之父”。主要著作有《人民艺术》、《乌托邦通讯》、《世界之外的森林》等。
*麦克卢汉:生于1911年,卒于1980年。来自加拿大的文明评论家和媒体理论家。她的主要著作包括《机器新娘:工业社会的民间传说》、《古腾堡银河》和《人类增强原理:理解媒体》。
*卧式缝纫机:针从一侧移动到另一侧,将字母和图案直接绣在布料上。没有压脚固定布料,也没有送缝布的功能。踩下踏板调节机针移动速度的同时,用右膝按下操纵杆,使机针横向移动,形成左右宽度。

简介

1973年出生于东京。 1998年毕业于伦敦大学金史密斯学院纺织系。 2001年获得芝加哥艺术学院美术硕士学位。目前居住在东京都大田区。近年的主要展览包括2019年的“展开:我们生活的织物”(香港文物艺术及纺织中心)和2020年的“着装规范? - 穿着者的游戏”(东京歌剧院城画廊)。

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即将举行的活动信息

青山悟

  • 活动日期:2024年10月9日(周三)-11月10日(周六)
  • 时间/周二-周六 11:00-19:00 周日 11:00-18:00
  • 每周一休息
  • 会场/三潴美术馆

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艺术场所+蜜蜂!

愿美好而有趣的事情瞬间降临到你身上。
《希拉里工作室》

从东急玉川线宇野木站往沼部方向步行8分钟,就会看到覆盖着木格子的楼梯。上面二楼是Atelier Hirari,于2年开业。我们采访了店主土屋瞳。

入口充满木头的温暖

店主的LED灯和被选为“大田百工匠”之一的土屋店主

我们希望成为一个能够丰富来访者心灵并让他们充满微笑的地方。

请告诉我们您是如何开始的。

“我从小就喜欢音乐,住在横滨时,我在大仓山纪念馆举办的一场以古典音乐为主的音乐会上担任了五年志愿者,策划并举办了音乐会。每年春、夏、秋、冬四次,与五位热爱音乐的朋友一起。5年我搬到这里作为我的家和工作场所,那一年我与小提琴家森下幸二*成为了朋友,并在这里举办了一场私人音乐会。钢琴家川端洋子*。声音比我想象的要好,我立刻就知道我想继续举办沙龙音乐会。

请告诉我店名的由来。

“这有点少女感,但我想出了‘Hirari’这个名字,我的想法是,‘我希望有一天,一些美妙而有趣的事情会降临到我身上。’”赤松,一位与我合作的颤音琴演奏家相处了很长时间的 Toshihiro* 先生建议,“也许我们应该在上面加一个工作室,并将其命名为 Atelier Hirari”,所以它就变成了“Atelier Hirari”。

能给我们介绍一下这家店的概念吗?

“我们希望让音乐变得更加触手可及。我们希望增加音乐爱好者的数量​​。我们正在努力举办音乐会,让顾客、表演者和工作人员可以一起享受。我们还举办展览和活动。我希望它成为一个地方丰富人们的心灵,让人们脸上露出笑容。”

沙龙音乐会特有的现实感:村井翔,大提琴,德国基特金,钢琴(2024)

刈谷淳子绘画展(2019)

石田育子花样染色展(2017)

优秀的表演者带来优秀的联合主演。

请告诉我们您所处理的类型。

“我们举办的音乐会范围很广,有古典音乐、爵士乐、民间音乐。过去我们也举办过读书剧。展览包括绘画、陶瓷、染色、玻璃、纺织品等。我们举办这些活动我还有一个只有20人的全套餐,有音乐和法国菜。我还做了一些更不寻常的事情:怀石料理和音乐,所以我可以灵活一些。

这基本上是土屋感兴趣并同意的事情吗?

” “此外,我只是运气好,在正确的时间遇到​​了一些东西,我并没有特意去寻找东西的态度,我发现自己在想,“哇,多棒啊。”我将会遇到美妙的事情。””

这和我们现在讲的内容有关,但是选择作家和艺术家的方法和标准是什么呢?

“例如,就音乐而言,最好的事情就是在音乐会上听到某人的表演并感到兴奋,我相信你会感到惊讶有很多不同的表演者,其中一些是。适应大舞台,但又不那么贴近观众,之后我会选择与空间相匹配的作品。”

您如何找到可以参加的音乐会和展览?

“我的体力逐年下降,所以去的音乐会越来越少。爵士音乐会开到很晚。但是,当我遇到一个表演者时,我最终会和他们建立20到30年的长期关系。” “而且,出色的表演者会带来出色的联合主演。我目前的问题是,我希望这个人出现,但我的日程安排满了,我必须明年这样做,这是一个问题。”

我们邀请您一边享用茶和甜点,一边与表演者互动。

我听说您在音乐会结束后与表演者一起喝茶,请告诉我们这一点。

“当顾客很多时,我们会站起来,但当需要放松时,你可以围坐在桌子旁,一边享用茶和简单的小吃,一边与表演者互动,很难近距离见到某人,尤其是在涉及到的时候。和他们聊天大家都很开心。”

艺术家们有何反应?

“我们没有候诊室,所以有人在楼上客厅等候。出现过很多次的人都说感觉就像回到了亲戚家。有些人甚至睡了一段时间。”当一个第一次来我们公司表演的贝斯手在入口处遇到另一个从楼上下来的表演者时,他非常惊讶地说:“嘿,你住在这里。”显然,人们误解了我,因为我很放松(笑)。

谁是你的客户?

“一开始,主要是我的朋友和熟人。我们连网站都没有,所以都是口耳相传。我们是22年前开始的,所以来了一段时间的顾客都来自相对偏远的地区。”那时60多岁的人现在已经80多岁了。因为冠状病毒大流行,我中断了三年,但这给了我一个机会,从某种意义上说,我现在正处于一个越来越多的人说他们在Seseragi公园看到了这张海报。

该地区还有很多人吗?

「以前鸯木的人出奇的少。实际上,田园调布、本町、久我原、御岳山、下丸子的人比较多。我不知道为什么他们避开这里。在二楼,所以有点困难不过,鸬鹚树的数量已经逐渐增加,而且我们也接到了路过的人的电话,所以事情正在朝着正确的方向发展。

从远方来的人多吗?

“我们经常有表演者的粉丝,他们来自关西和九州。Atelier Hirari 是当地顾客和粉丝近距离接触表演者的好地方,这是很少见的,所以我。印象非常深刻。”

特别展览“古玩城”

“Atelier Hirari”是一个像栖息处一样的地方。

请您介绍一下您未来的发展和前景。

“我不知道我们能走多远,但首先,我想继续长期举办音乐会。而且,会有茶时间,所以我希望更多的年轻人来,这将成为一个不同年龄段的人可以交流的地方,我认为这很棒。一位在这里举办个展的艺术家来听音乐会时,他说:“Atelier Hirari就像一个栖息处。”这句话是我的宝贵财富。

宇野木的魅力何在?

“宇野木仍然有一种非常悠闲的气氛,我认为这是一个很容易居住的小镇。你可以四季享受大自然,例如玉川周围的公园和Seseragi公园。虽然人口在增加,但那里没有太多噪音。”我认为没有。”

最后请给我们的读者留言。

“我希望通过聆听现场音乐表演来增加音乐迷的数量,并在日常生活中展示和使用它们,这将丰富您的生活。如果您能分享这一点,我会很高兴。用微笑度过时光,感受内心的温暖,并将这种温暖传播给你的朋友、家人和社会。

*横滨市大仓山纪念馆:由后来担任东洋大学校长的商人大仓邦彦(1882-1971)于1932年(昭和7年)创建,是大仓精神文化研究所的主楼。 1984年重生为横滨市大仓山纪念馆,59年被指定为横滨市有形文化财产。

*森下幸二:日本中提琴家。现任大阪交响乐团首席独奏首席。他还活跃于室内乐领域。 2013年起担任大阪音乐学院特聘教授。

*川端洋子:日本钢琴家。 1994 年之前,他在东邦学园教授儿童音乐课程。在海外,他参加了尼斯和萨尔茨堡的音乐研讨会,并在纪念音乐会上演出。 1997年,他在西班牙塞维利亚艺术节上活跃表演。

*Toshihiro Akamatsu:日本电颤琴演奏家。 1989年毕业于伯克利音乐学院。返回日本后,他在市川秀雄、铃木芳雄、日野照正等乐队中演奏,并与自己的乐队一起出现在全国各地的爵士音乐节、电视和广播中。 2003年,他的作品《Still on the Air》(TBM)获得《Swing Journal》爵士唱片奖日本爵士奖提名。

一个像公共休息室一样的放松空间

平利工作室
  • 地址:东京都大田区鸬木3-4-15
  • 交通:从东急多摩川线鹈木站步行8分钟
  • 电话 / 03-5482-2838
  • 工作日/时间/活动有所不同。欲了解更多信息,请访问我们的网站。

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即将举行的活动信息

喜多直树和黑田恭子二人组

  • 日期和时间:7月28日(周日)14:30开始(14:00开门)
  • 演奏者:喜多直树(小提琴)、黑田恭子(钢琴)

北村聪 & 喜多直树

  • 日期和时间:9月15日(周日)14:30开始(14:00开门)
  • 演奏者:北村聪(手风琴)、喜多直树(小提琴)

クラシック 

  • 日期和时间:10月13日(周日)14:30开始(14:00开门)
  • 演奏者:山下美园典(小提琴)、山下一鹤(大提琴)、白石光隆(钢琴)

详情请确认“Atelier Hirari”主页。

未来关注EVENT+蜜蜂!

未来关注事件日历2024年7月至9月

介绍本期的春季艺术活动和艺术景点。你为什么不出去短距离寻找艺术,更不用说附近了?

请检查每个联系人以获取最新信息。

风铃和凉爽的容器

的日期和时间 7月6日(周六)~7月21日(周日)
12:00-19:00
场所 画廊二人
(东京都大田区玉川1-6-26 佐津大厦)
免费入场

主演 / 询问

画廊二人
gallery.futari@gmail.com

详细内容请点这里其他窗口

藤原由美作品展

“被鲜花包围”

的日期和时间

7月8日(周一)-7月31日(周三)
场所 Granduo蒲田西馆5楼无印良品Granduo蒲田店
(东京都大田区西蒲田7-68-1)
免费入场
主办/查询

Studio Zuga Co., Ltd. WORKSHOP NOCONOCO
03-6761-0981

蒙哥马利大学成立150周年——国际文化交流活动
从大田区寄来!表达“绿山墙的安妮”

音乐剧《绿山墙的安妮》大田市民广场大礼堂(2019.8.24年XNUMX月XNUMX日演出)

的日期和时间

8 4每月(日)
10:00-16:00(1回目:12:30、2回目:14:30)

场所 羽田机场花园1楼大厅“能舞台”
(东京都大田区羽田机场2-7-1)
免费入场
主办/查询

EXPRESSION 综合协会
090-3092-7015(一般社团法人 EXPRESSION 代表 黑田郁美)

协办

大田观光协会

赞助商

大田区,加拿大旅游局

“艺术与漫画”展(暂定)

的日期和时间

8月10日星期六~9月2日星期一
场所 艺术/空屋两人
(东京都大田区蒲田3-10-17)
免费入场 *仅漫画咖啡厅收费
主办/查询

艺术/空屋两人

详细内容请点这里

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Slow LIVE '24 in 池上本门寺

的日期和时间 8 月 30 日(星期五)至 9 月 1 日(星期日)
场所 池上本门寺/户外特别舞台
(东京都大田区池上1-1-1)
主办/查询 J-WAVE、日本放送、热门商品促销
050-5211-6077(平日12:00 18〜:00)

详细内容请点这里其他窗口

2024 年东京大田 OPERA 的未来
施特劳斯二世轻歌剧《蝙蝠》全幕(日语演出)

的日期和时间

8 月 31 日(周六)和 9 月 1 日(周日)
每天14:00开始表演(13:15开门)

场所 大田区厅/ Aplico大厅
(东京都大田区蒲田5-37-3)

全席指定(含税)S席10,000日元、A席8,000日元、B席5,000日元、25岁以下(仅限A、B席)3,000日元
※学龄前儿童不能入场

外形

柴田正明(指挥)、高岸美友(导演)
8月31日星期六:大沼彻、砂川凉子等
9 月 1 日(星期日):又吉秀树、小林敦子等

主办/查询 (公益财团法人)大田区文化振兴协会
03-3750-1555 (10:00-19:00)

探戈的未来

的日期和时间

9 15每月(日)
14:30开始(14:00开场)

场所 平利工作室
(东京都大田区鸬木3-4-15)

3,500 日元
*需预约

外形

喜多直树(小提琴)、北村聪(手风琴)

主办/查询

平利工作室
03-5482-2838

查询

大田区文化振兴协会文化艺术振兴科公共关系与听证科