到文字

关于个人信息的处理

该网站(以下称为“本网站”)使用Cookie和标签之类的技术来改善客户对本网站的使用,基于访问历史进行广告宣传,掌握本网站的使用状态等。 。 点击“同意”按钮或本网站,即表示您同意将cookie用于上述目的,并与我们的合作伙伴和承包商共享您的数据。关于个人信息的处理大田区文化振兴协会隐私政策请参考。

我同意

公共关系/信息文件

大田区文化艺术信息纸“ ART bee HIVE” vol.2 + bee!


发行于2020/1/5

第2卷冬季刊PDF

大田区文化艺术信息纸“ ART bee HIVE”是季度新闻纸,其中包含大田区文化促进协会于2019年秋季新发布的有关当地文化和艺术的信息。
“ BEE HIVE”是指蜂箱。
我们将收集艺术信息,并将其与通过公开招募聚集在一起的6位病房记者“ Mitssubachi Corps”一起分发给所有人!
在“ +蜜蜂!”中,我们将发布无法在纸上介绍的信息。

专题文章:“传统表演艺术”大田区书法家金泽翔子+蜜蜂!

特辑:“Tsumugi 传统表演艺术”Kaneko Koto Sanko 乐器店 Masahiro Kaneko + bee!

特辑:《津木传统艺能》田中和泰田中康友+蜜蜂!

艺人:九田/生田风格速写艺术家米川文子二代

专刊“传统表演艺术” +蜜蜂!

“大泽区的书法家金泽翔子”

第二期的主题是“ Tsumugu”。我们将提供一些无法在纸上张贴的照片外照片!

写真
用风扇给板。

写真
翔子在写这本书之前祈祷。

写真
写了这个特殊主题的一封信的翔子“旋转”。

写真
有了这本书,您就完成了写作。

使日本乐器“ Koto”活跃的“ Masahiro Kaneko”

“每个人都有自己的音色特征,没有人是同一个人。”

写真

用泡桐原木制作日本乐器古琴大约需要10年的时间。完成的古琴的寿命约为50年。由于寿命短,没有像小提琴这样著名的乐器。具有良好声音的会津泡桐被用作这种“短暂”古筝的材料。金子(Kaneko)的志愿人员到小学和初中走走,说:“我想让您真正接触到古筝”,以保留古筝的文化。

“最好的事情是,如果您忘记了古筝,就不必担心它。孩子们会在看不到它的情况下结束生命。您只需要看书和照相就能看到并触摸真实的事物,因此您可以感受到它的存在。我没有。我想告诉你,日本有这样的乐器,所以我必须从那里开始。”

Kaneko是志愿者,正在与Koto一起进行教育活动,孩子们在听Koto时会有什么样的反应?

“这取决于您所经历的年龄。小学较低年级的孩子必须触摸该乐器。即使他们听它并问自己的印象,他们也从未体验过它。触摸它很重要。这是很重要的。有些孩子觉得它很有趣,有些孩子觉得很无聊。但是我不知道我是否不喜欢它。实际的体验是最好的。”

写真

金子在制作古琴时为什么会特别关注会津的泡桐,这与其他泡桐有什么不同?

“用原木制作古筝需要10多年。大致来说,首先要砍掉桐木,然后晾干大约需要5年。在桌子上需要3年,在室内需要1到2年,依此类推。已有5年了。新泻桐木和会津桐木有所不同。千叶县和秋田县都有,但最好的是会津。您写什么样的性格?

和Kibia一样。

“是的,泡桐不是一棵树。它是一个草科。与其他针叶树不同,它不会持续数百年。它最多会在6或70年后死亡。古筝的寿命约为50年。没有在表面上涂清漆。”

对于不了解传统日本音乐的人们,有什么方法可以轻松地了解Koto?

“ YouTube。我儿子是索菲亚大学的古筝俱乐部。儿子加入后,我录制了所有音乐会,并将它们上传到YouTube,然后搜索了索菲亚大学。所有音乐会都一次问世,然后每所大学都开始筹集资金“

此特殊功能是“ Tsumugu”。乐器制作中是否有过去产生的东西,而如今的年轻人却在做新的事情?

“有。例如,有人要求制作一种乐器,即使您与爵士钢琴合作也能发出声音。当时,我使用会津泡桐的坚硬材料。我用软泡桐制造旧歌,但现代对于想要播放歌曲的表演者来说,古筝使用的是硬木材料。我们制造的乐器可以产生适合该歌曲的声音。”

非常感谢你。Koto的生产过程已发布在Kaneko Koto Sanxian乐器商店的网站上。 Koto的演唱会信息和维修过程也发布在Twitter上,因此请检查一下。

金子江东三弦乐器店

  • 大田区千代市3-18-3
  • 营业时间:10:00-20:00
  • 电话:03-3759-0557

首页其他窗口

Twitter其他窗口

以技术保留传统声音的“田中八友”

“我在Y公司的代理机构工作,并在马来西亚工作了很多年,我去了邻国,中国等地为生产工厂提供支持。其中有一家乐器厂,在那里我学会了如何调音和制作乐器。我现在所掌握的知识已经掌握了。”

写真

自Shinobue的材料竹(雌竹)被收获并干燥以来已经有3年了。同时,三分之二将破裂。用火加热弯曲的竹子(纠正)。 田中先生的专长是将哨声(将在大约三年半内完成)调整为每个社区中每个节日的不同音调,并根据鼓风机进行科学定制。 “任何工房刷”都是一个古老的故事。

“日本各地的节日有很多哨子。当地有音乐,那里有声音。因此,我必须制作该音乐所必需的声音。”

这意味着声音与城镇和乡村一样多。您听完本地音乐后决定音调了吗?

“用调谐器检查所有音高。Hz和音高因地而异。电子管中会产生声波,但由于它是自然的,电子管会失真。声波也会失真。声波会散发出来。 。如果听起来像是令人愉悦的音调或声音,或者是后者,则表明管的形状正在晃动。请使用螺丝刀将其校正以发出声音。

写真

它看起来像是自然赋予的生命形式。

“是的。这就是为什么声音听起来很真实,并且内部的面积和形状相互关联的原因。硬度。当我还是个孩子的时候,我去了浅草,买了一位长笛大师制作的长笛,但是那时,我不知道。不会弄乱管的内部。当我吹管时,没有声音。然后我的老师告诉我,训练是垫脚石。但这是我吹口哨的起点。为什么没有声音的吹口哨会卖出去我曾经爱好做长笛,但毕竟我意识到内部的形状存在问题。在公司学习制造乐器对我目前的工作非常有用。

我想问一下有关制作Shinobue的过程。

“我拿起的竹子无法原样使用,因此我必须将其干燥三年。三分之二都折断了,剩下的三分之一变成了哨子,但是有点弯曲。用火,当它变软时,用刨花将其弄平,可以制造一种材料,但是在纠正它时会受压,所以如果立即打孔,它会破裂,也要晾干直到大约半年就熟悉起来了。从制作材料的阶段开始就需要很多神经。如果松散地制作材料,它将变成松散的口哨声。”

此特殊功能是“ Tsumugu”。田中先生继承传统意味着什么?

“这不是保留旧旧并引入新旧的“融合”吗?老式结构将与老式结构一起维护。多雷米的长笛现在非常有趣。我想演奏当代音乐,我也想演奏爵士乐。到目前为止,尚没有可以在钢琴音阶上一起演奏的口哨声,但Shinobue赶上了西方人的平等气质。它在不断发展。”

非常感谢你。Kazuyasu Flute Studio也接受那些想开始制作长笛但不知道如何选择长笛的人的咨询。请同时检查主页。

口哨工作室和安

  • 大田区中环7-14-2
  • 营业时间:10:00到19:00
  • 电话:080-2045-8150

首页其他窗口

艺术人+蜜蜂!

将传统文化与后代“米川富美子二世”联系起来的“活着的国宝”

“艺术”是恐惧和沉重-
这就是为什么我一生都很活跃,我一直致力于表演艺术

舞台还是很恐怖的
严格追求自己和他人的娱乐

写真

第二代米川富美子(Fumiko Yonekawa)活跃于九塔和九塔(* 80)的表演已有1多年了。 尽管它在2008年被认定为江东区的“活着的国家瑰宝”(重要的非物质文化财产),但令人印象深刻的是,它继续走艺术之路。

“感谢您,我面前有各种各样的音乐会,所以我会练习直到满意为止。这就是让我感到不舒服的原因。取决于歌曲,内容和表达方式,这是不同的,因此很难在其中展示音色。我想我总是想让每个人都以一种易于理解的方式来聆听它。”

在江户时代由学校检查(失明的音乐家)传下来的九塔和古筝歌曲已经传到了今天。加深您对这首歌的理解,包括每所学校的个性和品味,并向您面前的听众展示这些歌曲,而不是将其展示给您,而不是为了达到那种水平,这首歌是如此的优美,即使您关闭也可以播放你的眼睛即使我习惯了,我也不会停下来,只会继续练习并全身心投入。在温柔的表情背后,您可以感受到作为精通此类艺术的调查员的精神和决心。

“毕竟,舞台还是很恐怖的。即使你练习得足够多,如果能在舞台上拿出8%的钱,也不能拿出一半。”

知道追求艺术的严谨性的线索之一是在昭和初期就一直实行的训练方法。通过将自己推到极限,您可以弹奏古筝和三弦琴(三弦琴),直到在寒冷的冬季风中失去知觉为止,这是锻炼身体和磨练技巧的一种训练方法。

“现代教育已经发生了变化,所以即使您愿意,我也不容易接受这样的教义。但是,这些课程非常重要,是所有培训的基础。我认为。”

米川说,在艺术方面,他“对自己和他人严格”。

“否则,你将无法引起人们的注意。我自己正在考虑。”

写真

在米川先生直接给门徒的指导下,除了以音色显示每首歌的解释外,还有一些重要的事情。这是一次心与心的接触。

“每首歌都有自己的“内心”。视门徒的艺术积累方式而定,有些人可能会理解,而另一些人可能不会。这就是为什么在考虑到彼此的门徒的感受时它很棒的原因。我尝试解释一下我的以一种易于理解的方式诠释这首歌。每个人都喜欢弹奏它。随着这些年来我逐渐了解它,我明白了我说的话。请参加并上课。”

据说处理这种坚决艺术的方式很大程度上是由于第一位米川富美子的教导。

“因为前辈的艺术精神受到了打击。我们将这种教学作为终身的财富加以结合。”

遵循上一代的教义,并转移到下一代
倾心于传统文化的发展

写真

首先,米川先生(本名:三尾先生)与他的前任有着“阿姨和侄女”的关系。他在科比度过了自己的童年,而当他的母亲是一位盲人和古筝大师时,他在小学毕业的那年去世了,他父亲在考虑女儿的未来,于1939年去世(昭和14年)。我乘夜火车去东京,和姐姐一起学习。此后,他与姑姑住在一起,两人的关系改为“老师和门徒”,1954年(昭和29年)改为“母亲和养女”。

“我什么都不知道去了姑姑家。有很多内幕。最初,我以为我是一个吓人的姑姑。我不能称他为”老师”,而且我被警告过很多次。但是我说“阿姨”。我只是在玩古筝,那是一个简单的想法,当时有奖励和好东西。这很幼稚。

在他的前任的严格指导下,这个女孩逐渐出现,并最终出现。文美克幸文满 广泛使用的名称。前辈总是告诉自己和其他人,他应该只学习艺术,他是前辈在工作,外交等工作中的内幕,他的姐姐也是同时被收养的。米川(已故)负责。为了回应老师和姐姐的想法,米川先生将继续推动艺术发展。
1995年(平成7年)逝世,四年后,他被任命为“第二代米川富美子”。他将当时的感觉描述为“我对自己是否会真正为自己工作做出了重大决定”。

“从前,我妈妈告诉我艺术可以帮助我,但是当我年轻的时候,我不太了解它。我的前任心胸很大。他把它养大了。我不知道办公室工作,我对家人无能为力,在周围人的支持下,我只是通过弹奏古筝而走出了世界,我的前任是我的母亲,艺术老师和父母,他抚养了一切。他是一个严格的艺术人,但是一旦脱离艺术,他真的很友善。这也受到他的门徒们的喜爱。第一代人的力量是巨大的。”

米川先生继承了前任的雄心壮志,一直在大力发展下一代表演艺术的传统。尽管专业的日本音乐家和发烧友的数量正在减少,但我们仍专注于普及使用日本乐器的音乐教育,特别是在中小学中。目前,在中小学学习指导指南中的必修课中包括“日本乐器练习”,但是在日本全国范围内,由米川先生担任名誉主席的日本三共协会(* 2)在全国范围内提供帮助。 。除了向中小学捐赠许多古筝外,我们还主要派遣青年音乐家到东京的中小学,以提供演奏示范和有关乐器演奏的经验指导。米江川先生还在江本宗町会馆(Oe Ward)从事大田区中小学的传播活动,有时米川川先生亲自上学,为儿童提供与古筝直接接触的机会。

“我在孩子们面前演奏童谣和学校歌曲,但是他们和我一起唱歌,这很令人兴奋。我真的很喜欢把指甲钉在手指上并抚摸古筝的时间。日本音乐为了文化的未来,首先要抚养孩子很重要。即使是来我们学校的孩子也会照顾好他们,并演奏古筝。”

在传承下一代方面,近年来,基于日本传统表演艺术和文化的漫画和动漫相继出现,并且主要在年轻一代中流行。通过他们,他们变得熟悉,感兴趣并对传统表演艺术和文化感兴趣。这种运动发生在古筝中,实际上是在文化中心的一次巡回演出中,索乔凯的门徒是讲师,他们欣赏角色在演奏过程中演奏的原始古筝。 。似乎有些学生也想玩游戏,这表明他们对社会产生了巨大的影响。与古典歌曲同行的米川先生说,他对这种希望持“越来越多”的态度。

“很自然地,您感兴趣的入口会与时俱进。我很高兴看到日本音乐的数量会增加。此外,如果是一首好歌,它自然会保留下来。随着时间的流逝,它会自然而然地出现。成为“经典”,但是,我希望那些从当代歌曲进入的人们最终能够学习经典并正确掌握基础知识,这是否意味着很难与日本传统文化的发展联系起来?是不是?

写真
“ Otawa节”2018年3月21日状态

采访结束时,当我再次问到“什么对米川先生来说是什么艺术?”,沉默了几秒钟之后,他一个个接一个地拿起单词,以小心翼翼地sc起他的心。

“对我来说,艺术既可怕又沉重,很难用语言表达出来。那是我前任给我的神圣庄严的东西。最重要的是,您可以一边弹奏古筝一边过着自己的生活。我仍然想继续工作在我的余生中都是艺术。”

* 1艺术音乐源于江户时代学校检查(盲人音乐家)流传下来的九塔(三味琴音乐)和古筝歌曲的不可分割的组合。“歌曲”是每种乐器音乐中的重要元素,并且由同一位演奏者负责弹奏古筝,弹奏三弦琴和唱歌。
* 2将实施各种项目,旨在通过促进传统音乐,古筝,三曲和尺八的传播并交换三首歌曲的每所学校来促进日本音乐文化的发展。

简介

Jiuta / Ikuta风格的音乐家。由大田区总町会长主持。日本三协协会名誉理事长。 生于1926年。他的真名是米川美男。以前的名字是文光。 1939年移居东京,成为第一个uchideshi。 1954年,他的第一个弟子Bunshizu收养了他。 1994年获得紫丝带勋章。 1999年,第二代米川富美子(Fumiko Yonekawa)入选。 2000年,获得了贵族勋章。 在2008年,被认证为重要的非物质文化财产持有人(有生命的国宝)。 2013年获得日本美术学院奖和礼物奖。

参考文献:“米川文子人与艺术”岸石荣史编着。

查询

大田区文化振兴协会文化艺术振兴科公共关系与听证科